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OPEN STUDIO – Ein kollaboratives Theaterlabor für Inszenierung mit Klang

«Wen Keng We Meet? – On Connection»
RRRRRR Collective

PerformanceMusik

Eine Einladung zum Zuhören – vier Gruppen von Künstler*innen erforschen im OPEN STUDIO von Dimitri de Perrot, wie sich Klang inszenieren lässt und teilen ihre Suche nach neuen Theaterformen in öffentlichen Aufführungen.

  • Do. 29.01.20:00

    Premiere mit anschliessendem Apéro

    Südbühne

    Wenige Restkarten an der Abendkasse

  • Fr. 30.01.18:00

    Südbühne

  • Fr. 30.01.20:00

    Mit anschliessendem Sharing

    Südbühne

    Wenige Restkarten an der Abendkasse

  • Sa. 31.01.18:00

    Südbühne

    Wenige Restkarten an der Abendkasse

  • Sa. 31.01.20:00

    Südbühne

    Wenige Restkarten an der Abendkasse

In «Wen Keng We Meet? – On Connection» setzt sich das euro-asiatische RRRRRR Collective mit der Frage auseinander, wie Verbundenheit trotz kultureller Unterschiede, räumlicher Distanz und Konflikten aufrechterhalten werden kann. Copyright: RRRRRR Collective

Im OPEN STUDIO forschen Künstler*innen aus verschiedenen Disziplinen zusammen mit dem Klangkünstler, Regisseur und Bühnenbildner Dimitri de Perrot an Inszenierungen mit Klang als zentralem Gestaltungsmittel. Sie entwickeln Ideen, Perspektiven und künstlerische Haltungen: Wie lässt sich mit Klang denken, gestalten, erzählen?

In «Wen Keng We Meet? – On Connection» setzt sich das euro-asiatische RRRRRR Collective, bestehend aus  Keng Chen, Wen-Chi Liu, Dino Radoncic, Eneas Prawdzic, Nathalie Stirnimann und Stefan Stojanovic – mit der Frage auseinander, wie Verbundenheit trotz kultureller Unterschiede, räumlicher Distanz und Konflikten aufrechterhalten werden kann.

Dem Wunsch folgend, sich wieder zu sehen, reisen die auf der Insel Taiwan lebende Künstlerin Wen-Chi und ihre auf dem chinesischen Festland lebende Kollegin Keng gemeinsam mit ihren europäischen Mitgliedern des RRRRRR Collective an die Grenze, die sie trennt. An der engsten Stelle zwischen Xiamen und der Insel Kinmen sind es gerade mal 6 Kilometer. Für das Unterfangen haben sie drei Tage Zeit. Dann müssen sie wieder abreisen. Werden sie es schaffen, sich zu begegnen?

Entstanden ist eine audio-visuelle Performance zwischen dokumentarischem Theater und fiktionaler Suche, eine poetische Momentaufnahme einer fragmentierten und dennoch unweigerlich verbundenen Welt.

Im Anschluss an die Performance am Fr. 30.01. um 20:00 Uhr findet ein Sharing statt.

Informationen zur Barrierefreiheit und Sprache 

  • Stufenloser Zugang

  • In englischer Lautsprache

  • Publikumssituation: Es gibt als Sitzgelegenheiten Kissen auf dem Boden; als Barrierfreiheiheitsbedarf stehen jedoch Stühle und (reservierungspflichtige) Sitzsäcke zur Verfügung.

  • Sensorische Reize: Teilweise hohe Lautstärke und tiefe Bässe und relativ dunkler Raum sowie plötzliche Wechsel im Sound. Es sind Luftballons auf der Bühne, die jedoch nicht platzen sollten

Der Klangkünstler Dimitri de Perrot forscht seit über zehn Jahren mit seinen Kreationen an der Schnittstelle von Klang, Raum und Inszenierung. OPEN STUDIO ist als Projekt eine konsequente Weiterentwicklung dieser Praxis – und ein künstlerischer Akt des Teilens. Hier lädt de Perrot andere Künstler*innen ein, in ihrer eigenen Sprache und Ästhetik den Möglichkeiten klangbasierter Erzählformen nachzugehen. 

Die Themen reichen dabei von transnationaler Distanz (RRRRRR Collective) über patriarchale Zuschreibungen (Papst/Glanzmann) bis zu Erfahrungen Schwarzer Menschen in Europa (Fazil On Yu) und der Unsichtbarkeit marginalisierter Identitäten (Zainab J Lascandri). Alle Projekte gehen von biografischen Fragmenten, Interviews oder persönlichen Archiven aus und transformieren diese in poetisch verdichtete Klangräume.

Mehrmals kommen lohnt sich:

«OPEN STUDIO: Toi (fel), Toi (fel), Toi (fel)» von Vincent Glanzmann & Anna Papst
26., 27., 28. Februar 2026

«OPEN STUDIO: Until They Hear Black Voices» von Fazil On Yu
26., 27., 28. März  2026

  • Im OPEN STUDIO arbeiten Künstler*innen aus verschiedenen Bereichen zusammen. 

    Dimitri de Perrot leitet das Projekt. 

    Im Mittelpunkt steht der Klang. 

    In der zweiten Ausgabe macht das RRRRRR Kollektiv ein Stück.

    Die Gruppe besteht aus Keng Chen, Wen-Chi Liu, Dino Radoncic

    Eneas Prawdzic, Nathalie Stirnimann und Stefan Stojanovic.

    Einige Personen kommen aus Asien.

    Einige Personen kommen aus Europa.

    Die Gruppe fragt: Wie bleiben wir verbunden? 

    Es gibt Grenzen, Streit und Probleme zwischen Ländern.

    Die Künstler*innen reisen zu dem Ort, wo Taiwan und China sich treffen. 

    Die Aufführung zeigt eine Welt, die getrennt und verbunden ist.

  • Künstler*innen

    Zainab J Lascandri, supported by Fatima Moumouni, Tracy September & Brandy Butler

    RRRRRR Collective: Keng Chen, Wen-Chi Liu, Eneas Nikolai Prawdzic, Dino Radoncic, Nathalie Stirnimann, Stefan Stojanovic
    Besonderer Dank gilt Jinn Cheung und Zou Siyan

    Anna Papst / Vincent Glanzmann

    Fazil On Yu

    Dokumentation

    Textdokumentation: Smilla Diener, Salomé Voegelin

    Videodokumentation: Jessie Fischer

    Team Studio DdP

    Konzept, künstlerische Leitung und Produktion: Dimitri de Perrot

    Tontechnik: Max Molling

    Lichtgestaltung: Karl Egli / Gruppen

    Konstruktion Bühnenbild: Leo Hoffmann

    Bühne: Lea Meierhofer

    Technische Leitung: Raphaël Vuilleumier

    Kommunikation und Think Tank: Christoph Meier

    Produktion

    Verein Studio DdP

    Koproduktion

    Gessnerallee

  • Das transdisziplinäre RRRRRR Collective wurde 2018 von Keng Chen, Wen-Chi Liu, Dino Radoncic, Eneas Prawdzic, Nathalie Stirnimann und Stefan Stojanovic 2018 in Hong Kong ins Leben gerufen. Der Name «RRRRRR» spielt mit einem sprachlichen Witz. Der Buchstabe «R» ist in vielen Sprachen schwer auszusprechen. Er steht sinnbildlich für die Bereitschaft, kulturelle und sprachliche Gräben zu überbrücken, auch wenn das gegenseitige Verständnis unvollständig bleibt; allein dadurch, dass man etwas verschieden ausspricht.

    Keng Chen lebt und arbeitet in Hangzhou und Shanghai. Sie ist Performancekünstlerin und Künstlerin und verbindet in ihrer Praxis Live Art, Performance und Theater, wobei sie Themen von Identität, Alltäglichkeit und interkultureller Zusammenarbeit erforscht.

    Wen-Chi Liu lebt und arbeitet in Taoyuan und Taipeh. Sie ist Künstlerin und Kunstautorin, die emotionale Projektionen an den Grenzen zwischen dem Künstlichen und dem Natürlichen erforscht. Durch Performance, Installation und Text schafft sie Räume, in denen sich Fiktion und Realität miteinander verweben.

    Eneas Prawdzic lebt und arbeitet in Zürich. Er ist Theatermacher und Co-Leiter von Proberaum Zukunft, einer Theatergruppe, die sich der Erprobung möglicher Zukünfte verschrieben hat. Von 2019 bis 2025 war er Dramaturg am Theater Neumarkt.

    Dino Radoncic lebt und arbeitet in St. Gallen und Zürich. Als Künstler übersetzt er alltägliche Routinen in Performances, Videos und Objekte, die verborgene kulturelle und historische Schichten sichtbar machen.

    Nathalie Stirnimann und Stefan Stojanovic leben und arbeiten als Künstlerduo Stirnimann-Stojanovic in Zürich. Ihre Praxis verbindet Performance, Installation und soziale Teilhabe und reflektiert strukturelle Ungleichheiten im Kunstsystem.

    Dimitri de Perrot lebt und arbeitet in Zürich. Er begann seine künstlerische Laufbahn in den 90er Jahren als DJ und Turntablist entwickelte sich zum Klangkünstler, Regisseur und Bühnenbildner, sowie zum Lehrbeauftragten an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK. Im Zentrum seiner Arbeit steht die Erzählung mit Klang und Raum an einer Schwelle von Theater, Musik und Bildender Kunst.

  • Stadt Zürich Kultur, Fachstelle Kultur Kanton Zürich, Landis & Gyr Stiftung, Hans F. Tellenbach-Stiftung.

    Das Projekt «Wen Keng We Meet? – On Connection» vom RRRRRR Collective wird zusätzlich von der Pro Helvetia - Schweizer Kulturstiftung, Ernst Göhner Stiftung, Ernst und Olga Gubler-Hablützel Stiftung, Sinokultur und der Albert Huber-Stiftung unterstützt.

    Dimitri de Perrot / Studio DdP wird von der Stadt und dem Kanton Zürich mit einer Konzeptförderung / Mehrjährige Gruppenförderung 2024-2027 unterstützt. Er ist «Artist in Residence» vom Le Centquatre – Paris.

    OPEN STUDIO nutzt Elemente aus dem Bühnenstück NIEMANDSLAND von Dimitri de Perrot; die entsprechenden Credits finden sich auf seiner Website.

Copyright: RRRRRR Collective

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